Flamenco de Cuartito Vol.1 - Cantaoras

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Composición, producción e interpretación.

El EP Flamenco de Cuartito Vol.1 – Cantaoras”, el primer volumen de una serie de EPs que remezclan el flamenco con el género Lo-Fi y la cultura DIY (Do It Yourself). Este trabajo es el fruto artístico de la tesis doctoral que, con el mismo nombre, llevo a cabo en la Universidad Politécnica de Valencia y que aborda la reinvención del flamenco en un contexto digital.

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Caprichos. Compañía de Javier Barón

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Composición, dirección musical e interpretación.

Tomando como inspiración de partida la colección de grabados “Caprichos” de Francisco de Goya, Javier Barón y Alfonso Zurro se toman de la mano, con la complicidad de Rosario Toledo como bailaora invitada, para crear una fantasía flamenca, un festín de baile donde el empaque marida con el humor, la maestría se enreda con el delirio, y la estética goyesca que quizá esperaríamos cede paso a una apuesta rabiosamente contemporánea. Con los caprichos musicales
brotados de la creatividad inquieta de José Torres, y el cante sabio de Antonio Campos. Pasen, siéntense, disfruten… Aquí un dulce sueño de la razón produce “oles”

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Mis alegrías. Daniel Rosado - La Majara

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Música original para el espectáculo de danza de Daniel Rosado – Colectivo La Majara.

Mis Alegrías es un ejercicio de eje, un intento de ser fiel a uno mismo, de hablar desde el juego del niño interior que nos acompaña toda la vida, de desenmascarar aquellos miedos al fracaso que coartan lo genuino.

Mis alegrías es aprender a pedalear, porque una vez que lo haces ya no se olvida, aunque luego no cojas la bici. Mis alegrías también es un cante de equilibrio, un ayeo, un quejío y unos tientos entre malagueñas y verdiales, donde gana el último que llega a meta.

Mis alegrías es un baile por alegrías porque yo, ante todo, soy un baile.

Mis alegrías, no siempre son alegres, son la oportunidad de permitir al discurso que vaya más allá de lo corriente. En un mundo cada vez más globalizado, donde la búsqueda se hace lindando el precipicio del fracaso, quizás ese refugio que llamamos casa, sea agarrarse al recuerdo, a nuestra historia, a nuestro folclore.

 

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El paraíso perdido. Yéremi Vargas

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Composición de banda sonora para serie documental (pendiente de estreno).

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Dramawalker Sevilla

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El proyecto Dramawalker del Centro Dramático Nacional con el Teatro Lope de Vega de Sevilla presenta ficciones sonoras que convierten a cada ciudad y sus habitantes en protagonistas. Dramawalker Sevilla se inspira en líneas de autobús urbano y propone cuatro piezas que reflejan la realidad plural de la ciudad y la riqueza de la dramaturgia que se está desarrollando en ella. En colaboración con Transportes Urbanos de Sevilla (TUSSAM).

© Lugadero

Sierpe. Vanesa Aibar

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Composición, dirección musical e interpretación.

La serpiente, animal venerado y temido por igual, desde la antigüedad y con un simbolismo ambivalente, rico y complejo, ha sido encarnada en multitud de leyendas y mitos: como imagen de la energía y de la fuerza pura y sola, alegoría de la sabiduría que vive bajo tierra y emerge hacia la luz, como emblema amenazante y signo inequívoco del mal, efigie de la deidad, símbolo de la vida renovada y de la resurrección, evocación suprema de la tentación y el pecado o como personificación del poder femenino.

Vanesa Aibar se incorpora libremente a esta tradición estableciendo una analogía – formal y simbólica – entre la sierpe y el arquetipo de la bailaora que se construye a partir del Romanticismo presentándola como una hembra extremada, poderosa, regia; un animal ondulante, pecaminoso, bello, armónico; poseedora de una fuerza atávica que a un tiempo la muestra como amante, compañera, esposa o madre.

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Música original para la campaña de Red Rural Nacional, dependiente del Ministerio de Agricultura del Gobierno de España.

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Fandangos del Bicho o... La Nueva Anormalidad

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Un Fandangos creados durante el confinamiento, entorno al Bicho y la llegada de la nueva anormalidad, con un sintetizador, sonidos de un mercado coreano y de la plaza Mayor de Madrid, percusiones tocadas en la puerta del baño o sobre un cuenco de ensalada y una guitarra flamenca cantando tres letras de fandango.

© Enrique Cameno.

Cierro

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Cierro es una videodanza dirigida por Ana Solinís con coreografía de Vanesa Aibar y música de José Torres Vicente. Ha sido creada, entre Sevilla y Cádiz, durante la pandemia por COVID-19 de 2020 a partir de las aproximaciones musicales, corporales y audiovisuales a la distancia social y el confinamiento obligados. La correspondencia artística de los autores desde sus respectivos encierros se compone del registro de creaciones musicales a ciegas e improvisaciones coreográficas a distancia sobre un puñado de palabras e inquietudes comunes. El resultado es un ejercicio de renuncia al individualismo, de pertenencia a lo común y de reconocimiento de las colectividades que hay en uno mismo.

Ver la videodanza completa aquí.

 

© Ana Solinís

Taranto del serrucho

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Single del disco (UN)STILL LIFE de José Torres Trío con la colaboración de Cristian de Moret. Basado en el taranto que le cantó Enrique Morente a Carmen Mora en el programa de RTVE Rito y Geografía del Cante.

Imagen: @hypermatti

(UN)STILL LIFE

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El segundo trabajo de estudio de José Torres Trío, con la colaboración de Cristian de Moret al cante y con la de Xema Espinosa en instrumentos de viento. En  (UN)STILL LIFE,  el grupo ha continuado la búsqueda de un sonido propio a partir del flamenco con influencias de otros estilos musicales. El trabajo, autoproducido, ha supuesto una evolución respecto a su primer disco de estudio, editado en 2013, que pretende huir de las etiquetas. UN(STILL) LIFE habla de la naturaleza muerta como concepto estático en el arte frente al dinamismo y visualidad musical que aporta el Trío en cada una de sus composiciones. Este juego de palabras, “unstill life” como naturaleza inquieta es extensible tanto a los temas como al propio interés de los músicos en buscar nuevos sonidos y melodías distintas.

Imagen: @hypermattti

La virtud en el aire

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Rocío Guzmán (cantante, performer y directora escénica) y José Torres Vicente (guitarrista flamenco, compositor y productor) se han unido para grabar este EP La virtud en el aire, donde versionan piezas únicas en la historia de la música. Delicadas, pasionales, extraordinarias composiciones que llegan a nuestro siglo con una vigencia renovada, permeables como lo son las obras maestras al cambio permanente y adaptación a la nueva instrumentación musical. Desde la más profunda admiración, respeto, estudio y conocimiento de ellas, este trabajo busca preservar la esencia íntima de cada tema, aproximando su fuerza, expresividad y sutileza a los nuevos estilos de música contemporánea, y otorgándoles la personalidad propia de ambos intérpretes.

Imagen: @albaegea_illustrator

Matilde Coral. Acariciando el aire

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Matilde Coral forma parte de la historia de la danza y del flamenco. Heredera del legado de Pastora Imperio, la bailaora ha enseñado al mundo el peculiar estilo del baile de Sevilla: elegante, preciosista y femenino. Trianera de nacimiento y figura universal del flamenco, Matilde Coral ha tenido una vida apasionante dedicada al baile, a su familia y a su gran amor Rafael «El Negro».

Una producción de Sarao Films y Dos de catorce producciones
Dirección: Paco Ortiz
Guión: Laura Hojman y Guillermo Rojas
Producción Ejecutiva: José Carlos de Isla
Coproductor: Guillermo Rojas
Sonido: Félix Vázquez
Montaje: Paco Ortiz
Música: José Torres Vicente

Imagen: Sarao Films

La suite del reloj

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Un espectáculo de música, danza y cante flamenco estrenado en Sevilla por José Torres Trío en  2015. Fue aclamado por público y crítica especializada durante su recorrido y cosechó dos premios Escenarios de Sevilla. Acompañaron a José Torres Trío en “La Suite del Reloj” el cantaor y multi-instrumentista, Cristian de Moret y la bailaora Asunción Pérez (Choni). Dirigido por Manuel Rodríguez, en el espectáculo intervienen la actriz e iluminadora, Carmen Mori; Manuel Rodríguez y Esperanza García en la escenografía y Kike Seco, en el diseño de sonido.

Ver la pieza completa aquí.

 

© Pepo Herrera

José Torres Trío

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Con una formación de peculiar timbre (Guitarra, Viola y Batería), a medio camino entre el trío de Jazz y el Flamenco «;de cámara”, el jovencísimo JOSÉ TORRES TRíO se presenta con un primer trabajo discográfico, valiente y arriesgado, que explora los límites del lenguaje Flamenco contemporáneo. Compuesto por el guitarrista flamenco ilicitano José Torres, el violista granadino Jasio Velasco y el percusionista finlandés Karo Sampela, procedentes de universos musicales tan distantes como el Flamenco, el Clásico y el Jazz, JOSÉ TORRES TRíO ofrecen un nuevo, fresco y diferente acercamiento a la tradición Flamenca, desde el respeto y la devoción, pero con clara voluntad de búsqueda. Nuevas formas, caminos y sonoridades: Cuidadas instrumentaciones de resonancias camerísticas junto a falsetas jondas y afinaciones no convencionales. Experimentación y tradición caminando al unísono… Con la colaboración especial de Carmen Linares en «Peteneras del padecer».

© Fernando Almodóvar

Café Cantante

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Café Cantante es una videodanza flamenca que recrea los inicios de la profesionalización y exhibición pública del flamenco desde una perspectiva de género. La filmación de Pastora Galván bailando en el interior de un peep show es una reinterpretación de aquellos cabarés ibéricos donde una pierna mal cubierta, un hombro desnudo o la posibilidad de un posterior alterne dirigían la atracción del cliente. El escenario funciona como una prisión donde el voyeur, desde su celda, examina los movimientos de la bailaora. Esta bailaora-objeto queda emancipada y recluida por el escenario como fetiche y mercancía con la cristalización del flamenco como arte popular a partir de la segunda mitad del siglo XIX.

Intérpretes: Pastora Galván y Jasio Velasco. Dirección, idea original y composición musical: José Torres. Realización: Guillermo Marrufo. Maqueta y dirección de arte: Antonio Marín. Fotografía: Nonio Parejo. Coreografía: Pastora Galván. Música: José Torres Trío. Montaje: Fatigue y Flamencoenobras. Posproducción de vídeo: Trucotrán. Posproducción audio: José Torres Trío. Masterización audio: Félix Vázquez. Subvencionado por la Diputación Provincial de Jaén.

Ver la pieza completa aquí.

Portada Café Cantante
© Fotografía de Larriva
©Fotografía de Larriva
© Félix Vázquez
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© Óscar García
© Mauri Buhigas - Con Melisa Calero
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